발을 두드리거나 춤추고 싶게 만드는 노래를 들어본 적이 있나요? 아니면 사운드가 너무나 생생하고 장난스러워서 거대한 파티처럼 느껴지는 라이브 쇼에 참석한 적이 있나요? 음악에서 느끼는 그런 느낌은 종종 "스마트 미터. "
중간 박자란 무엇인가? 중간 박자는 리듬이 단순과 복합 사이 어딘가에 있다는 것을 의미하는 음악 용어입니다. 음악적 골디락스 존과 같습니다. 간단한 리듬은 식별하기 쉽지만 복잡한 리듬은 그렇지 않습니다. 중간 박자 리듬은 완벽하게 들어맞습니다. 계속 관심을 가질 만큼 충분히 탄력이 있지만, 알고리즘적으로 독특해서 어디에 있는지 전혀 알 수 없습니다.
중간 박자 리듬은 다양한 음악 스타일에서 찾을 수 있습니다. 팝송, 록 음악, 재즈, 심지어 클래식 멜로디에도 등장합니다! 가장 훌륭한 노래 중 다수는 https://en.wikipedia.org/wiki/List_of_best-selling_singles 전기 계량기 듣고 춤추기에 즐거운 그루브.
그래서 중간 박자는 단단한 맥박을 좋아하기 때문에 그루브가 있어야 합니다(그래서 네, 저는 그것이 음악에서 중요하다는 것을 알고 있습니다). 하지만 가장 중요한 것은 재미있게 놀고 장난기 있는 움직임을 만들고 싶다는 것입니다. 여기에는 주요 비트 사이에 있는 놀라운 비트나 악센트를 통합하는 것이 포함될 수 있습니다. 이러한 작은 놀라움은 음악을 더 흥미진진하게 만들고 춤추기에 재미있게 만듭니다.
중간 미터 드럼 연주는 드러머가 정밀하고 통제력 있게 연주해야 합니다. 즉, 정확히 적절한 순간에 정확한 양의 힘으로 드럼을 치는 것입니다. 하지만 그들은 또한 창의적이고 표현력이 있어야 하며, 음악에 자신만의 각인을 새겨야 합니다. 많은 연습과 헌신으로 괜찮은 중간 미터 드러머가 될 수 있으며, 그것은 단지 그것을 더 좋게 만들 뿐입니다.
중간 박자는 단순한 공명음 너머에 존재할 수도 있습니다. 듣기 위한 것이 아니라 실제로 움직임의 한 측면입니다. 일어나서 따라 춤추고 싶게 만드는 춤을 본 적이 있습니까? 그 공연의 음악이 중간 박자 리듬에 도달했을 가능성이 높아서 가만히 있기가 어려웠을 것입니다.
그리고 우리는 Xintuo에서 어떻게 중간 음계 음악을 전 세계 구석구석에 전하고 싶은지 공유할 것입니다. 우리는 음악이 세계어라고 생각하며, 국경을 모르고 먼 사람들을 하나로 묶습니다. 중간 음계 음악은 이러한 유사점을 인정하고 이러한 문화와 전통을 하나로 모읍니다.